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(por Greg Brooks) -- MADE IN HEAVEN foi o álbum de estúdio do Queen e o último com Freddie Mercury. Após a morte de Freddie em 1991, os membros da banda restantes - John Deacon, Roger Taylor e Brian May - passaram 4 anos trabalhando esporadicamente em um novo projeto com as gravações vocais deixados por Freddie. Foi um processo difícil e extremamente desafiador em muitos níveis, sem precedentes em termos de angústia pessoal, mas quando Made In Heaven emergiu rapidamente se estabeleceu como uma das melhores e mais talentosas peças de trabalho Queen. Made In Heaven tomou seu título de uma das músicas solo de Freddie de 1985, que a banda tinha retrabalhado.
O álbum foi gravado em Mountain Studios em Montreux Suíça e foi produzido pelo Queen. Ele foi co produzido e projetado por David Richards, com a ajuda de Justin Shirley-Smith e Joshua J. Macrae. Embora Freddie tivesse solicitado para seus médicos, em 1989, que ele não teria tempo suficiente para terminar o projeto pois ele e a banda estavam trabalhando nesse an, no álbum Miracle, na verdade, ele trabalhou de fato no próximo projeto também, Innuendo, em 1991. Seu estado de saúde física estava no entanto, até o final das sessões, severamente comprometidos. Apesar das inúmeras dificuldades, Freddie permaneceu totalmente focado, determinado a gravar mais e mais vocais até que ele não pudesse gravar nada mais. Era seu desejo de que, sempre que possível, e em particular em termos de trabalho, que as coisas continuassem normalmente e foi assim que ele e a banda começou a gravar o máximo que podia dentro do tempo que lhes restava.
O 1o semestre de 1991 registou período incomum de gravação como nenhum outro na carreira da banda, regida em grande parte por Freddie e sua saúde debilitada. Brian May: "No momento em que stávamos gravando estas faixas, tivemos discussões e sabiamos que estávamos totalmente em tempo emprestado. Assim, o nosso plano era apenas fazer pleno uso de Freddie, tanto quanto possível. Nós basicamente vivemos no estúdio por um tempo e ele chamava e dizia: 'posso entrar por algumas horas hoje'. Nosso plano era apenas para fazer o máximo uso dele. Ele disse: "Tirem-me pra cantar qualquer coisa. Escrevam qualquer coisa e eu vou cantar. Vou dar tudo de mim. Vou deixara vocês tanto material quanto eu puder -- "Roger Taylor:" Freddie sabia que seu tempo era limitado e realmente queria trabalhar, manter-se e ir. Ele sentiu que essa era a melhor maneira de manter seu ânimo, queria deixar o máximo possível. Nós certamente concordamos, e apoiamos até o fim.
"Com 'The Miracle", ele não estava muito bem, mas ele não era tão mal. E isso foi mais um esforço, um pouco de um álbum que hvia muito para fazer. Mas por 'Sugestão', ele realmente não foi tão bem. Eu acho que há algumas performances extraordinárias.... Acho que é um álbum muito forte durante todo o tempo. É muito emocional. " Ninguém sabia quando nem mesmo eu, se Freddie voltaria para mais gravações ou qual sessão seria a sua última. O processo de gravação inteiro para este álbum final foi como uma das primeiras letras do "grande homem"... muito no colo dos deuses. Mesmo assim, a despeito de suas dificuldades pessoais, Freddie de algum modo encontrou a força para reunir algumas performances vocais realmente de tirar o fôlego, entre dos mais extraordinários da sua carreira, cavar fundo dentro de si mesmo e encontrar uma profundidade de espírito como nunca antes. Ele parecia achar uma nova dimensão à sua voz e derramou a sua alma em cada nota Como Brian May recordaria mais tarde, Freddie mal podia ficar de pé durante as últimas sessões, a cada hora ele estava presente no Mountain Studios, e era necessários esforços sobre-humanos e ainda nada disto é evidente no álbum final. É impossível acreditar que a magnífica voz atrás de canções como Winter'sTale , You don't fool me e Mother Love poderia ter sido gravado por alguém fisicamente fraco como Freddie era até então. Muitas pessoas concordam que essas performances (e aquelas em Innuendo) são não só são grandes, mas entre os melhores e mais comovente da carreira de Freddie.
Freddie mais tarde comentou que, apesar de sua crescente deterioração física, ele era extremamente grato que sua voz de alguma forma manteve-se incólume. Ninguém contesta que uma das maiores e mais poderosas vozes da música rock nunca soou melhor do que neste último álbum. --Brian May: ".. Era muita coisa disso, realmente, curiosamente, bastante alegre> Parece estranho dizer isso, e as pessoas vão me odiar por dizer isso, mas eu sei que Freddie teve alguns muito bons momentos nesses últimos períodos" Foi difícil, mas havia muita alegria durante as gravações finais. Freddie não se deixou de ser pessimista. Ele sempre foi 'up': ele estava no estúdio de gravação sempre cheio de idéias, entusiasmo e grande paixão -- "Roger:" Eu acho que a última coisa que ele queria era chamar a atenção para qualquer tipo de fraqueza ou fragilidade - que foi óbvia demais de qualquer maneira. Ele não queria qualquer tipo de piedade ou qualquer coisa assim e ele era incrivelmente corajoso sobre a coisa toda. --"Brian:" Eu acho que houve talvez uma parte dele que pensou que o milagre viria. Acho que todos nós também. Eu suponho que você faz, não é? Você nunca perderia a esperança,e Freddie era certamente assim. Eu nunca o vi tipo colocar sua cabeça em suas mãos, e deixe tudo começar em cima dele, nunca, jamais. Ele sempre apenas continuou com as coisas. E nós tivemos alguns momentos muito engraçados. Estávamos muito focados e muito juntos como um grupo. Eu acho que todos nós percebemos o quão precioso aqueles momentos possivelmente iriam ser. "
Infelizmente, o tempo inevitável veio quando Freddie não podia trabalhar mais. Ele havia gravado suas sessões finais e nunca frequentou mais o estúdio novamente. As últimas gravações de Freddie Mercury estavam nas fitas, para o resto do Queen trabalhar sua mágica coletiva em cima e quando sentissem capazes. Agora, com instruções estritas de Freddie, John, Brian e Roger foram completar as músicas e o álbuns sem seu amado colega. Além de material novo, o Made In Heaven álbum também apresenta faixas de carreira solo de Freddie, mas de forma radicalmente revistas; re-trabalhadas, mas com todas as familiares marcas distintivas do Queen e técnicas de produção evidentes do início ao fim.
O conceito da capa do álbum foi do Queen e Richard Gray e o apresenta ainda maior que a estátua de Freddie (esculpida por Irena Sedlecka) com vista para o Lago de Genebra, na Suíça, em um cenário do nascer do sol suntuoso - o lugar em que Freddie tinha escrito e gravado suas últimas canções, e que o inspirou e influenciou. O encarte revela uma visão semelhante, mas desta vez levado ao pôr do sol. A estátua é agora um elemento permanente à beira do lago, com Freddie que está orgulhoso, fornecendo uma paisagem espetacular as muitas pessoas que vêm visitá-lo. A efígie é tão imponente retratando como Freddie no palco e se tornou uma grande atração turística. Homem de frente do Queen inimitável está alto, supervisionando (assim como suas letras finais descritas) - uma cena de tirar o fôlego - exatamente a mesma visão que ele mesmo gostava tanto e de fato capturado na letra de uma de suas canções finais, Winter's Tale: - cisnes que flutuam por perto, gaivotas voando, uma lua de seda em cima no céu, montanhas nevadas superiores, tranquilo e calmo, tranquilo e feliz, um tipo de mágica no ar, uma magnífica vista, uma cena de tirar o fôlego, uma extraordinária lugar!
O ÀLBUM por faixas....
**O álbum começa com It´s a beautiful day, uma música elegante com apenas Freddie nos vocais e piano que remonta a sessões Queen para o álbum The Game de 1980.
**Em seguida, é uma faixa do LP de estréia solo de Freddie de 1985, Made In Heaven, a faixa que muito mais tarde iria emprestar seu nome para o álbum. Made In Heaven foi de fato ia ser o título do primeiro álbum solo de Freddie, mas foi alterado no final do dia para Mr Bad Guy. Esta versão Queen é um arranjo um pouco mais pesado para a gravação original, e ainda mais dramática.
**O estilo gospel influenciou em Let Me live, que vem em em seguida, com um vocal de Freddie que realmente envia um arrepio na espinha. Uma das mais emotiva de todas as faixas Queen, e muito amado pelos fãs, Freddie lida com a letra pungente com paixão típica para entregar uma performance comovente inesquecível. A mais antiga forma desta canção é por volta para 1981 sessões de Hot Space em Munique, mas é significativamente diferente a esta disposição extravagante. Let Me live foi a primeira música do Queen a ter vocais cantados por Freddie, Brian e Roger.
A última canção gravada Freddie era uma co-escrita com Brian sob a forma do stéreo soando foi Mother Love. Apresentando mais um vocal arrepiante de Freddie, este desempenho é requintado em todos os níveis, desde o primeiro ao último nota. É também a canção que Freddie nunca foi capaz de terminar, portanto, o último verso cantado, com igual sentimento, por Brian. A faixa tem uma secção final intrigante na forma de amostras de breves tomadas a partir o Queen de seu 1o hit single Seven Seas Of Rhye (1974), versão cover de Freddie do Goin 'Back (lançado sob o nome de Larry Lurex em 1973) e um breve momento de um concerto de Wembley Stadium em julho de 1986. E então, de repente, com o choro de um bebê, e uma nova vida nasceu, a música termina. Brian May: "Fred, como normal, chegou a algum ponto e disse: 'Não, não, não Isso não é bom o suficiente, eu tenho que ir mais alto aqui eu tenho que colocar mais em isso eu tenho que ter mais poder!.... 'Então ele baixou um par de vodkas, levantou-se e foi para ele. E você pode ouvir no meio de oito' de Mother Love ', alturas incríveis. E este é um homem que não pode realmente aguentar mais, sem dor incrível, está muito fraco. Ele não tem carne em seus ossos. Você pode ouvir o poder, a vontade que ele ainda tem. "? "A última coisa que eu já fiz junto com Freddie era essa faixa, ' Mother'Love. Ele nunca terminou isso. Ele nunca mais voltou a ver o verso final, mas até o fim, mesmo quando ele não conseguia nem ficar de pé e apoiando-se, ele estava apenas dando o seu tudo. Você pode ouvir a incrível força de sua voz naquela faixa, e a paixão que ele está colocando nela. E nós estamos inventando à medida que avançamos. Eu estou escrevendo palavras em pedaços de papel e ele está agarrando-as e dizer: liguem a fita. Eu vou fazer isto. "Ele sabia que ela poderia ser a última vez que ele seria capaz de cantar e, nesse caso, foi."
My life has been saved, uma canção originalmente gravada no momento do álbum Milagre em 1989, e usado como lado-B do single Scandal na época. Aqui, a faixa foi musicalmente re-trabalhada, mas possui o mesmo vocal de Freddie, que também fornece algo de um piano adorável.
Outra das canções de Freddie que tomaram vida em seu 1o álbum solo é a familiar I Was Born To Love You. Isso também foi re-trabalhado para este álbum e assume uma sensação muito mais pesada com guitarra-driven ao original mais dançante - o 2o single solo de Freddie em 1985 e atingiu nº 11 nas paradas britânicas, auxiliado por um vídeo-clip.
O 1o single deste álbum solo fo Heaven for everyone, uma faixa escrita por Roger e registrado por sua "ocasional" segunda banda The Cress para seu álbum de estréia de 1988 "Shove It". A versão do álbum originalmente tinha Freddie cantando vocais como artista convidado único, mas contou com Roger devido a problemas com a gravadora, mas para esta versão atualizada o Queen gravou nova instrumentação e adicionou backing vocals. A canção ainda mantém a sensação descontraída do original, mas como todo estilo Queen que é instantaneamente projetado para um novo nível quando o trabalho da banda junta-se como uma só.
Too Much Love Will Kill You Escrita por Brian com a ajuda de amigos: Frank Musker e Elizabeth Lamers, foi criada para estar no álbum Miracle em 1989. Devido à questões de publicação, ela nunca fez a versão final, mas depois pôde faze-la para álbum solo de Brian Back on the Light 3 anos depois. A canção foi lançada como single e tornou-se mais alta nas colocações de Brian solo, atingindo No 5 nas paradas britânicas. Seu autor viria a receber um prêmio Ivor Novello para ela e executá-la ao vivo no Concert Freddie Mercury Tribute em 20 de abril de 1992. Esta versão Queen é diferente daquela que foi registrado originalmente, mas é claro que contém uma intensidade e poder que performances de Freddie tem.
You dont' fool me, uma dançante faixa up-dançante construída em torno de guitarra, baixo e teclados, e composta de várias partes vocais de Freddie. Possui ainda um solo de guitarra escaldante no meio que mostra ainda outro aspecto mágico da guitarra Red Special.
A última canção que compôs Freddie direto do coração foi Winter's Tale. Essa faixa encontra Freddie evocando palavras como um mágico lírico, a fim de capturar em música sua visão particular de sua amada Montreux, o lugar que ele escolheu para passar uma grande parte de seus anos finais. Esta gravação é verdadeiramente excepcional, e muito amado pelos fãs. Toda a banda proporciona uma sensação de sonho para a faixa e notável vocal de Freddie e ela desmente completamente qualquer traço de doença. É um desempenho singularmente surpreendente acompanhada apenas por um solo de guitarra que parece ser enviado do céu. Assim como o álbum começaram, assim, termina, com uma interpretação de Reprise
It's a Beatiful day. Esta versão ainda mais dramática inclui amostras de Queen no seu 1o hit Seven Seas Of Rhye, de 1974. Como todo o material sobre este álbum, que veio tarde demais para a banda a se apresentar em concerto, esta faixa tem "Queen Live 'escrita na introdução.
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Assim, grande parte do material em Made In Heaven e seus dois antecessores The miracle e Innuendo) teriam se traduzido lindamente em shows, mas infelizmente eles nunca foram.... O álbum Made In heavem foi lançado em 06 de novembro de 1995 e foi promovido como "o último álbum de tirar o fôlego". Mais significativamente de tudo, John, Brian e Roger concluiram os créditos com dedicando ao Espírito imortal de Freddie Mercury'. Embora a gravação sem o seu amigo e vocalista amado foi imensamente difícil para a maior parte do tempo, e com vários membros da banda também com projetos solo ao longo das sessões Heavem, o álbum acabado iria tornar-se instantaneamente um dos mais populares entre os fãs e dar à banda seu álbum de estúdio mais bem sucedido até à data. Made In Heaven foi imediatamente No 1 no Reino Unido, bem como a Áustria, Dinamarca, Finlândia, Alemanha, Itália, Holanda, Nova Zelândia, Polônia, Portugal, Suécia, Suíça e Espanha. Ele fez ainda mais o top ten no Japão, e na maioria dos países do mundo, alcançar o status de vendas de platina múltipla, e, eventualmente, vendendo mais de 20 milhões de cópias.
O álbum faired bem menos nos EUA, onde chegou no 58 (estatuto de ouro), quando lançado em 07 de novembro de 1995.
Brian: "Foi uma longa viagem, e foi um trabalho muito maior do que qualquer um realizado. O objetivo era fazer um álbum que soou como quatro caras em um estúdio. Sabíamos que, se conseguimos isso, então ninguém iria fazer todas as perguntas. Nós começamos com apenas pedaços de fita. Foi um trabalho enorme; dois anos da minha vida encontraram uma maneira de desenvolver as músicas, mas ao mesmo tempo usando a entrada limitada do que tivemos de Freddie. Às vezes havia uma completa primeira tomada vocal, enquanto outras vezes não havia mais do que três ou quatro linhas. Foi um trabalho de amor para mim, trabalhar durante a noite em apenas uma linha.
"Para as edições de CD do álbum, uma faixa de 20 minutos sem título e sem créditos especial foi incluído. Denominada simplesmente Pista 13, esta peça ambiente misterioso de música foi criado principalmente pelo produtor David Richards, com contribuições de Brian e Roger, e com a voz de Freddie um momento fora-take. Ouvimos simplesmente, "Fab!" E assim termina um fim incomum e bastante apropriado para este mais majestoso e aclamados pela crítica de álbuns Queen.
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